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dimanche 16 juillet 2017

729-TSPÉ : COLLABORATION ET CO-CRÉATION DE 1960 À NOS JOURS-1







- George Maciunas, Dick Higgins, Wolf Vostell, Benjamin Patterson & Emmett Williams 

performing Philip Corner’s Piano Activities 

at Fluxus Internationale Festspiele Neuester Musik, Weisbaden 1962. 
Photograph by Hartmut Rekort.

- Affiche de l'Exposition "Warhol/Basquiat Paintings", 1985, New York, Soho, Tony Shafrazi Gallery.




RAPPEL DE LA NOUVELLE QUESTION

Texte paru au B.O. N°45 DU 8 DÉCEMBRE 2016 Collaboration et co-création entre artistes : duos, groupes, collectifs en arts plastiques du début des années 60 à nos jours. 

L'étude des pratiques artistiques en collaboration et en co-création, des années 1960 à nos jours, à partir de démarches d'artistes significatifs, a pour objectif de soutenir l'investigation de l'entrée de programme portant sur « le chemin de l'œuvre » (extrait du programme fixé par l'arrêté du 21 juillet 2010, B.O.E.N. spécial n° 9 du 30 septembre 2010), dans la visée globale du programme qui interroge ce qu'est « faire œuvre ».

Une certaine vision de l'artiste en génie solitaire s'est progressivement imposée au XIXe siècle avec la montée en puissance du sujet créateur tendant à laisser en retrait d'autres conceptions de l'artiste, de l'œuvre et de l'art. Pourtant, les pratiques artistiques dites « à plusieurs mains » ne sont pas nouvelles. Historiquement, elles croisent la notion d'atelier et ses évolutions ; elles interrogent la répartition des savoirs et des tâches au service de l'œuvre d'un artiste. Certaines, plus récentes, naissent au sein de regroupements d'artistes désireux de penser et produire ensemble autour de modes de vie et de création choisis, d'engagements esthétiques, sociaux ou politiques... À l'instar de la participation ou de l'interaction avec le spectateur, avec lesquelles elles ne se confondent pas, mais qu'elles peuvent inclure, les collaborations, co-créations et co-conceptions entre artistes conduisent à repenser le processus de création et le statut de l'œuvre comme celui de l'auteur.

Une sélection d'œuvres, de démarches, de mouvements et de pratiques significatifs pourra être opérée par chaque enseignant, afin de travailler les points suivants :
- les évolutions à partir des années 1960 des notions d'œuvre et d'auteur dans le cadre des pratiques en collaboration, en co-création et en co-conception, au sein de duos, de groupes et de collectifs d'artistes : désir de non-hiérarchisation entre les créateurs et parfois entre les arts, gestes et manifestations de « singularité collective » – par exemple au sein de Fluxus –, apparition dans les années 1970 et 1980 de la catégorie du couple d'artistes – duos artistiques et dans certains cas dans la vie... ; 
- les diverses modalités de partage d'objectifs et de ressources entre artistes : centrées sur la conception et la production ponctuelle d'une œuvre présentée à un public, visant à favoriser des associations et des coopérations dans le contexte d'un projet collectif de plus ou moins longue durée, relevant de collaborations qui peuvent articuler les langages et les pratiques des arts plastiques avec ceux du théâtre, de la danse, du cinéma, de la vidéo... ;
- l'émergence de nouvelles pratiques « à plusieurs » liées au numérique (technologies, processus, concepts), à la constitution de collectifs de création numérique (plus ou moins pérennes, pouvant varier au gré des projets) ;
- les contextes particuliers de certaines œuvres collaboratives, tel celui de l'espace public ou, plus largement, celui suscité par les réflexions actuelles sur la mondialisation ;
- plus généralement, les pratiques singulières développées dans le cadre d'œuvres collaboratives ou coopératives : pratiques de la conversation, de la conférence-performance, etc.


RECHERCHES

Ce premier article ne vise qu'a recenser modestement quelques-uns des couples et groupes qui ont œuvré ensemble dans les années de référence. 

Cette liste a été complétée par les ajouts de Sophie Dehorter et de Barbara Schlienger (Lycée Henri Matisse de Vence), de Lionel Gabel (Lycée Carnot de Cannes) et de Jean-Marie Muracciole (Lycée Antoine de Saint-Exupéry de Saint-Raphaël). 

Merci également à Sébastien Lemale (Lycée Grandmont de Tours) qui a proposé de nombreux noms, notamment dans le domaine de l'architecture (Renzo Piano & Richard Rodgers...), du cinéma (Ethan & Joel Cohen, les Frères Dardenne, Paolo e Vittorio Taviani,  Marjane Satrapi & Winschluss : Persepolis, les Frères Lefdup...) et de la B.D. (au-delà de la relation traditionnelle scénaristes/dessinateurs, Atelier Mastodonte, Oubapo,
Joann Sfar, Lewis Trondheim, Blutch, Obion, et plein d'autres : Donjon, Dupuy et Berberian, Tramber & Jano, David B. & Joann Sfar : Urani T1 - La ville des mauvais rêves...).

Ceux qui souhaitent ajouter des noms à cette première liste sont les bienvenus et peuvent le faire par mail à : patin.camus@gmail.com.

Les collaborations entre artistes sont parfois complexes à dater précisément : certains artistes se sont rencontrés dès leurs études d'art et ont collaboré dès cette époque ; d'autres ont eu des carrières parallèles et n'ont collaboré que sur certaines œuvres ; d'autres artistes enfin, ont adhéré à un groupe pour quelques années seulement mais le nom même du groupe n'a parfois émergé que plusieurs années après sa formation. 

Dans certains couples d'artistes, l'un a parfois été en retrait, devenant le directeur artistique de l'autre et si certains artistes ont fusionné leur art (oeuvre collective), d'autres ont collaboré, tout en affirmant dans les œuvres leur identité respective (oeuvre collaborative).

LISTE 

- Bernd (1931-2007)  Hilla (1934-2015) Becher : dès 1957
- Groupe Zéro : collectif, dès 1957-1958
- Christo (né en 1935) & Jeanne-Claude (1935-2009) : dès 1958
- Fluxus : collectif, dès 1958-1961
- Jean Tinguely (1925-1991) & Niki de Saint Phalle (1930-2002) : dès 1960 (+ Le Cyclope)
- Nam June Paik (1932-2006) & Charlotte Moorman (1933-1991) : dès 1964
- Equipo Cronica : collectif, dès 1964
- Anne (née en 1942) et Patrick Poirier (né en 1942) : dès 1967
- Coopérative des Malassis : collectif, dès 1968
- Présence Panchounette : collectif, dès 1968
- Art & Language : collectif, dès 1968
- Anna (née en 1937) & Bernhardt Blume : dès la fin des années 1960 et surtout dès la fin des années 1980
- Gilbert (né en 1943) & George (né en 1942) : dès 1967-1970
- ja na pa : collectif, dès les années 1970
- Asco : collectif, dès 1972
- Claes Oldenburg (né en 1929) & Claes van Bruggen (1942-2009) : dès 1975
- Pierre (né en 1950) & Gilles (né en 1953) : dès 1976
- Mike Kelley (1954-2012), Tony Oursler (né en 1957) and Co : projet, 1977-1997
- Bill Viola (né en 1951) & Kira Perov (?) : dès 1978
- Andy Warhol (1928-1987) & Jean-Michel Basquiat (1960-1988) : dès 1983
- Marina Abramovic (née en 1946) & Ulay (né en 1943) : dès 1975
- Christian Boltanski (né en 1944) & Annette Messager (née en 1943) : dès le début des années 1970
- Peter Fischli (né en 1952) & David Weiss (né en 1946) : dès 1979
- The Art Guys : dès 1983
- IFP : collectif, dès 1983
- Noir limite : collectif, dès 1985
- Tim Noble (né en 1966) & Sue Webster (née en 1967) : dès 1986
- Cercle Ramo Nash : collectif, dès 1987
- Ilya (né en 1933) & Emilia Kabakov (née en 1945) : dès 1988
- Eva & Adèle : dès 1989
- Dan Graham (né en 1942) & Jeff Wall (né en 1946) : projet, 1989-1991
- Lawick (née en 1958) /Müller (né en 1954) : dès 1990
- Jake (né en 1966) & Dinos (né en 1962) Chapman : dès le début des années 1990
- Aziz (?) + Cucher (né en 1958) : dès le début des années 1990
- Lucy (née en 1966) + Jorge Orta (né en 1953) : dès 1991
- Rosemarie Trockel (née en 1952) & Carsten Höller (né en 1961) : dès 1996
- Sun Yuan (né en 1972) & Peng Yu (né en 1974) : dès la fin des années 1990
- Dominique Gonzalez-Foerster (née en 1952), Pierre Huyghe (né en 1962) & Philippe Parreno (né en 1964) : projet, 1998
- Ultralab : collectif, dès 2000
- Claire Fontaine : collectif, dès 2004
...













dimanche 9 juillet 2017

728-TFAC-VIDÉOS D'EXPOSITION -"MONDRIAN/DE STIJL"-CENTRE POMPIDOU, 2010






VOIR TOUT D'ABORD SUR LE RÉSEAU CANOPÉ
LES TROIS VIDÉOS SCÉREN/CENTRE POMPIDOU- PARCOURS D'EXPOSITION
MONDRIAN/DE STIJL, CENTRE POMPIDOU, DÉCEMBRE 2010-MARS 2011 :
1- DE STIJL (9 MN 38, 2010)
2- MONDRIAN (9 MN 17, 2010)
3- LE VOCABULAIRE DE MONDRIAN (6 MN 29, 2010)


VOIR LA VIDÉO (2 MN 30, 2010) DE CENTREPOMPIDOU,
GERRIT RIETVELD, CHAISE ROUGE-BLEU, 1918,
À L'OCCASION DE L'EXPOSITION MONDRIAN/DE STIJL, DÉCEMBRE 2010-MARS 2011.



VOIR LA VIDÉO (2 MN 39, 2010) DE CENTREPOMPIDOU,
GERRIT RIETVELD, MAISON SCHRÖDER, UTRECHT, 1924-1926,
À L'OCCASION DE L'EXPOSITION MONDRIAN/DE STIJL, DÉCEMBRE 2010-MARS 2011.



VOIR ET TÉLÉCHARGER



- van DOESBURG Théo (1883-1931), La Chambre des fleurs, Villa Noailles, Hyères (83), 1924-1925,
pièce servant à la confection de bouquets de fleurs et plan développé ;
villa construite par Robert MALLET STEVENS (1886-1945) et Léon DAVID (1878-1958),
noyau initial (1923-1925) et extensions (1925-1933).












727-TFAC-UN QUIZ SUR "L'AUBETTE"




- Théo van Doesburg, Sophie Taeuber-Arp et Jean Arp, devant l'Aubette, traversant la place Kléber, 1927.

Théo van Doesburg dans le Ciné-dancing, Sophie Taeuber-Arp et Jean Arp dans leur atelier respectif, l'Aubette, 1927.



Pour avoir accès au corrigé, s'inscrire sur le site  - Site fiable et sans relance.


- Théo van Doesburg et Jean Arp dirigeant les artisans dans le Salon de thé de l'Aubette, 1927.


POUR EN SAVOIR PLUS SUR "L'AUBETTE"














jeudi 6 juillet 2017

725-TSPÉ-LES SUJETS DE PRATIQUE ARTISTIQUE DE L’ANNÉE 2016-2017





- WEIWEI Ai (né en 1957), Law of the Journey, 2017,
300 figures grandeur nature de réfugiés, dans un gigantesque canot de sauvetage, caoutchouc,
Prague, Galerie Narodni, mars 2017-janvier 2018.





Au lycée Apollinaire de Nice, 13 sujets ont été proposés aux élèves de Terminale de Spécialité au cours de l'année scolaire 2016-2017, avec obligation de rendre 9 productions plastiques accompagnées de la Fiche de travail. 

Les élèves ont eu par ailleurs la possibilité de faire des sujets libres, à la place ou en plus des sujets proposés, sous réserve que ces derniers aient un lien avec le programme de l'année.




INTITULÉ DES SUJETS

RELATION AU PROGRAMME LIMITATIF

AUTRES RÉFÉRENCES ARTISTIQUES
SUJET n°1-« MONUMENT A MON OBJET PRÉFÉRÉ ».
Choisissez un objet que vous appréciez et consacrez-lui un projet de monument.
-Dimensions et techniques libres.
-AUGUSTE RODIN : utilisation de vases et de gaines antiques ou de leur moulage, voire d’un autel funéraire, avec par exemple, Nu féminin assis dans une urne, vers 1895-1905, Pied gauche du grand Penseur sur gaine à rinceaux, après 1904, Muse Whistler, nue, bras coupés, 1908 ; Etude de robe de chambre pour Balzac, 1897 ; présence d’une table dans, Monument à Puvis de Chavannes, 1899-1903. 
-MARCEL DUCHAMP : Roue de Bicyclette, 1913, Pliant de voyage, 1916, Fontaine, 1917, Ciel de roussettes, 1938. 
-AI WEIWEI : Dust to Dust, 2008, Forever, 2013, Bang, 2013. 
-GABRIEL OROZCO : La DS, 1993, Four Bicycles, 1993, Habemus Vespam, 1995 ;
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Garage Modern, 2003, Plastic Bags, 2009, Open Wall, 2010, Umbrella City, 2010, Tour de Tables, 2011, Dream Team, 2000.


L’objet : Pablo Picasso, Verre d’Absinthe, 1914 – Robert Rauschenberg, Monogram, Combine-Painting, 1955-59 - Andy WARHOL, Brillo Box, 1964 - Joseph Kosuth, One and Three Chairs, 1965 – Claes OLDENBURG, Soft Light Switches, 1966 - Bertand LAVIER, Mademoiselle Gauducheau, 1981 - ARMAN, Long Term Parking, 1982 – Jeff KOONS, New Hoover Deluxe Shampoo Polishers, 1986.
SUJET n°2-« ROULEAUX ».
Réalisez une production constituée partiellement ou totalement de rouleaux de matière identique ou différente.
-Dimensions et techniques libres.
-MARCEL DUCHAMP (ready made) : Trois stoppages-étalon, 1913-14, Sculpture de voyage, 1918, Le Fil, 1942.
-GABRIEL OROZCO : Dial Tone, 1992, Toilet Ventilator, 1997 ; 
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Octopus, 2010, Africondas, 2014.


Rouleaux : Piero MANZONI, Linee, 1956-61 ;  Erik DIETMAN, La Coiffeuse, 1963 - Olivier BLANCKART, Canettes, Quasi-objets, 1993-96 -  Chiharu SHIOTA, Trace of Life, 2008 - Thomas HIRSCHHORN, Crystal of Resistance, 2011 - NUMEN/FOR USE, Tape, Florence, 2011.
SUJET n°3-« BOÎTE(S) ».
Réalisez une boîte interactive qui proposera au spectateur un jeu inattendu, une action surprenante ou une expérience poétique.
-Dimensions et techniques libres.
-MARCEL DUCHAMP : Trois stoppages étalon…, 1913-14, La Boîte de 1914, 1913-14, A bruit secret, 1916, Air de Paris, 1919, Why Not Sneeze Rrose Sélavy ?, 1921, La Boîte verte, 1934, Rotoreliefs, 1935, La Boîte-en-valise, 1936-41, With my Tongue in my Cheek, 1959, Sculpture morte, 1959, Torture morte, 1959, Etant donnés…, 1946-66. 
-AI WEIWEI : Four Gifts from Beijing, 2002, Dust to Dust, 2008, Baby Formula, 2013, S.A.C.R.E.D., 2013, Stay Tuned, 2014, An Archive, 2015
-GABRIEL OROZCO : Empty Shoe Box, 1993, Elevator, 1994, Maman, 1998, Carta Blanca, 1999. 
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Dream Team, 2000, Afro 100 (lightbox), 2005, La Forêt noire (lightbox), 2008, Colonne Pascale, 2011, Favelas, 2012, Empty Gift, 2013.


Boîte : Joseph CORNELL, Soap Bubble Set, 1936 - ARMAN, La vie à pleines dents, 1960 - Piero MANZONI, Merda d’artista, 1961 -  Robert MORRIS, Box for Standing, 1961 - ARMAN, La vie à pleines dents, 1960 - George MACIUNAS  & FLUXUS, Fluxbox et Flux-kit series, 1965-68.

SUJET n°4-« LIVRE(S) ».
Votre intervention visera à passer le(s) livre(s) du statut d’objet du quotidien à celui d’objet d’art ».
-Production en volume. Dimensions et techniques libres.


-MARCEL DUCHAMP : Ready-made malheureux, 1919. 
-AI WEIWEI : An Archive, 2015. 
-GABRIEL OROZCO : Dial Tone, 1992 ; 
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Fétiches Revue Noire, 2011.
Livres : ARMAN, Poubelle des enfants, 1960 – Bernard AUBERTIN, Livres brûlés, dès 1962 - Francesca WOODMAN, Some Disordered Interior Geometries, 1979-80 - Anselm KIEFER, 20 ans de solitude, 1971-91 – Annette MESSAGER, Fables et récits, 1991 -  Jannis KOUNELLIS, Sans titre (Sarajevo), 2004 - Jonathan CALLAN, Being Unfair, 2007.
SUJET n°5- PROJET VIDÉO AVEC LA PLASTICIENNE EMMANUELLE NÈGRE :
Réalisez un générique, une bande-annonce ou un court-métrage adapté au genre de film de votre choix (policier, horreur…).
Possibilité de mêler images, sons et textes capturés et images, textes et sons personnels. Vidéo maxi 2 mn 30.


-MARCEL DUCHAMP: film, Anemic Cinema, 1926.
-AI WEIWEI : Beijing, 2003, Beijing, Chang’an Boulevard, 2004, The Second Ring, 2005, The Third Ring, 2005, Dumbass, 2013 
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Vieille Neuve, 2000, Game Station, 2002, Garage Modern, 2003, Human Being@Work, 2009
Films : Fernand LEGER, Ballet Mécanique, 1924, Làaszlo MOHOLY-NAGY, Modulateur Espace-Lumière, 1930, Harry SMITH, Early Abstractions, A Strange Dream, 1939-48.
SUJET n°6-« LE HASARD ».
Intégrez le hasard au cœur de votre production, dans son processus et/ou son dispositif.
Dimensions et techniques libres.








-AUGUSTE RODIN : Masque de l’homme au nez cassé, 1863-1864 ; Etude de torse de Saint-Jean-Baptiste (vers 1878-79) torse réutilisé pour L’Homme qui marche, 1900 et 1907 ; Femme accroupie, dite la Muse tragique, 1890 ; également réutilisation de figures amputées, du fait de leur adaptation préalable à La Porte de l’Enfer, comme par exemple, La Méditation, 1896.
-MARCEL DUCHAMP : Trois stoppages étalon et leurs règles à tracer, 1913-14, A bruit secret, 1916, Le Grand Verre, 1915-1923 (et avec MAN RAY, Elevage de poussière, 1920), Ready-made malheureux, 1919, Objet-dard, 1951.
-AI WEIWEI : Template, 2007, Ye hayan’s Belongings, 2013.
-GABRIEL OROZCO : Home Run, 1993, Parking Lot, 1995, Pinched Stars, 1997, Lintels, 2001, Spumes, 2002-03, Samourai Tree, 2005, Chicotes, 2010, Asterisms, 2012.
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : La Roue des Insultes, 2010.

Hasard : Hans ARP, Untitled, 1916-17 - André BRETON, Jacqueline LAMBA et Yves TANGUY, Cadavre exquis, 1938 - CESAR, Expansion, 1970, John BALDESSARI, Throwing Three Balls in the Air to Get a Straight Line, 1973, François MORELLET, 10 lignes au hasard, Walter DE MARIA, The Lightning Field, 1977, Sophie CALLE, Suite vénitienne, 1980, Hubert DUPRAT, Les fourreaux de larves de trichoptères, 1980-97.






SUJET n°7-« COSMOS ».
Dimensions et techniques libres.

-AI WEIWEI: Moon Chest, 2008. 
-GABRIEL OROZCO: Saturn, 1975, Pinched Stars, 1997, Ping-Pond Table, 1998, The Weight of the Sun, 2003, Solar Graphite, 2006.
-PASCALE-MARTHINE TAYOU: Empty Gift, 2013.


Cosmos : Robert DELAUNAY, Formes circulaires, Soleil n° 2, 1912-13 - Alexander RODCHENKO, Construction spatiale n° 9, vers 1920 –Alexander CALDER, Croisière, 1931 – Yves KLEIN, Terre bleue, 1957 – Thomas RUFF, Etoiles, 1989-92 – Not VITAL, Moon, 2011.
SUJET n°8-« FRAGMENT(S) »
Dimensions et techniques libres.

-AUGUSTE RODIN : Masque de l’Homme au nez cassé, 1863-64 ; Etude de torse pour Saint-Jean-Baptiste, vers 1878-79 ; Abattis, vers 1890-1900 ; La Main de Dieu, avant 1898 ; L’Adieu, vers 1898 ; Assemblage, Nu féminin debout dans un vase, vers 1895-1905 ; Pied gauche du grand Penseur sur gaine à rinceaux, après 1904 ; Torse de jeune femme cambrée, grand modèle, 1909.
-MARCEL DUCHAMP : Roue de bicyclette, 1913, Rotative plaques verre, 1920, Prière de toucher, 1947, Objet-dard, 1951, With my Tongue in my Cheek, 1959, Torture morte, 1959, Etant donnés : 1) La chute d’eau, 2) le gaz d’éclairage, 1946-66.
-AI WEIWEI : Dropping a Han-Dynasty Urn, 1995, Kippe, 2006, Template, 2007, Tree, 2009-10, Forge, 2008-12, Souvenir to Shangai, 2012. 
-GABRIEL OROZCO : Chapel, 1989, Island Within an Island, 1993, La DS, 1993, Penske Work Project, 1998, Lintels, 2001, Replaced Cars Stoppers, 2001, Cazuelas, 2003, Mobile Matrix, 2006, Chicotes, 2010, Asterisms, 2012. 
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Human Being, 1995, Garage Modern, 2003, Poupées Pascale, 2008, Cloth Paintings, 2013, Le Verso Versa du Vice Recto, 2000-07.


Fragments : Kurt SCHWITTERS, Construction for Noble Ladies, 1919 - Hans BELLMER, La Poupée, 1935-36 - Louise NEVELSON, Dawn’s Wedding Chapel IV, 1959-60 - ARMAN, Colère, Chopin’s Waterloo, 1962 - Anne et Patrick POIRIER, Jupiter et Encelade, 1982, Tony CRAGG, Palette, 1985 - Cornelia PARKER, Cold DarkMatter -An Exploded View, 1991.
SUJET n°9-« CHANGEZ DE SEXE OU D'IDENTITÉ ».
Réalisez une mise en scène ou une performance dont vous garderez trace par la photographie ou une courte vidéo (2 mn maximum, avec générique et montage).

Identité sexuelle : 
-MARCEL DUCHAMP : MAN RAY, Marcel Duchamp en Rrose Sélavy, série, 1920-21. 
-AI WEIWEI : Dumbass (Explicit), 2013. 
-PASCALE-MARTHINE TAYOU (prénoms féminins).

Le corps change d’identité : Pierre MOLINIER, Autoportraits photographiques travestis, dès les années 1960 - Ana MENDIETA, Facial Hair Transplant, 1972 - Michel JOURNIAC, 24 h dans la vie d’une femme ordinaire, 1974 – Cindy SHERMAN, Untitled still#21, 1978 - Andy WARHOL, Self-portrait in Drag, 1981 - LAWICKMÜLLER, La Folie à deux, 1992-96 - Olivier BLANCKART, Moi en… Marguerite Duras, série des années 1992-2000 - Yasumasa MORIMURA, Un dialogue intérieur avec Frida Kalho, 2001.


SUJET n°10-« FAÎTES ŒUVRE DE FAUSSAIRE ».
Ajoutez une « œuvre » au catalogue de Ai Weiwei, Gabriel Orozco ou Pascale-Marthine Tayou.
Dimensions et techniques libres.
La référence chez RODIN (l’Antique, Michel-Ange, Carpeaux), 
-MARCEL DUCHAMP (Léonard de Vinci),
-AI WEIWEI (Duchamp, Tatline, Warhol, Oldenburg, Arman, LeWitt, André, Kusama, Cragg, Beuys, Penone, Koons, Kawamata), 
-GABRIEL OROZCO (Duchamp, Rodchenko, Klein, Manzoni, Merz, Hesse, Morris, Kelly, Penone, Cragg, Shaomin), 
-PASCALE MARTHINE-TAYOU (Brancusi, Dubuffet, Dine, Raysse, Merz, Kounellis, Pistoletto, Arman, Basquiat, Nauman).


Le Faux : Han van MEEGEREN, Jésus devant les Docteurs, 1945 - Sherrie LEVINE, Fountain, 1991 - Jacques CHARLIER, Peinture de quartier, 1989 - Marc PESSIN, Centre d’archéologie de la civilisation pessinoise, 1964-2013 – Joan FONTCUBERTA, Fauna secreta, 1985-89.
SUJET n°11-« PETITS RIENS ».
Réalisez une collection de micro-sculptures (minimum 5) où les matériaux pauvres, le hasard et/ou le geste créateur auront une part importante. Concevez, de plus, la présentation de cette collection.
Techniques libres.


-MARCEL DUCHAMP : Trois stoppages étalon, 1913, La Boîte de 1914, 1913-14, Pliant de voyage, 1916, A Bruit secret, 1916, Sculpture de voyage, 1918, Ready-made malheureux, 1919, Air de Paris, 1919, Elevage de poussière, 1920, Why not Sneeze Rrose Sélavy, 1921, Rotoreliefs, 1935, Prière de toucher, 1947, Objet-dard, 1951, Sculpture Morte et Torture morte, 1959. 
-AI WEIWEI : Dust to Dust, 2008, Living Sculpture, 2012, Tiger, Tiger, Tiger, 2015. 
-GABRIEL OROZCO : My Hands Are my Heart, 1991, Breath on Piano, 1993, Empty Shoe Box, 1993, Yogurt Caps, 1994, Mixiotes, 1999, Lintels, 2001, Working Tables, 2000-05, Chicotes, 2010.
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Pavés colorés, 2005, Poupées Pascale, 2006, Matiti B, 2008, Soweto Landscape, 2010.


Micro-sculptures et matériaux pauvres : Kurt SCHWITTERS, Merzbau, 1923-33  - BRASSAI et Salvador DALI, Sculptures involontaires, 1930-33 - Claes OLDENBURG, Empire (Papa) Ray Gun, 1959 - Piero MANZONI, Uova con impronta, 1960 - Tom WESSELMAN, Still Life n°21, 1964 - Yves KLEIN, Eponges bleues, 1958-62 - Andy GOLDSWORTHY, Elm Leaves, 1978 - Giuseppe PENONE, Courges, 1978-79 - Christian BOLTANSKI, Théâtre d’ombres, 1984 - Olivier BLANCKART, série des Quasi-objets, 1993-96 - Joachim MOGARRA, Le Temple sur l’île, 2003.
Le Hasard en conserve : cf. sujet n° 6.
SUJET n°12-« LA CHUTE (corps, objet ou matière) ».
Dimensions et techniques libres.

-AUGUSTE RODIN : La Porte de l’Enfer, vers 1880-1890 : 
Mouvement de chute, La Cariatide à la pierre, Génie ailé tombant, L’Homme qui tombe (1 et 2) ; L’Illusion, sœur d’Icare, 1894-96 ; La Chute des Anges, 1910.
-MARCEL DUCHAMP : Trois stoppages-étalon et leurs règles à tracer, 1913-14, Ciel de roussettes, 1938. 
-AI WEIWEI : Dropping a Han-Dynasty Urn, 1995, Descending Light, 2007, Template, 2007.
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : The Falling House, 2014.

La chute des corps : Yves KLEIN, Le Saut dans le vide, 1960  - Andy WARHOL, Suicide series, 1962-63 – Bas Jan ADER, Fall series, 1970-71 – Vladimir VELICKOVIC, La Chute, 1985 – Bill VIOLA, The Last Angel, 2002 – Loris GREAUD, (I) La Tour aux plongeurs, 2013.
La chute des objets et des choses : Alexander CALDER, Petite et grande sphères, 1932-33 - Walter de MARIA, The Lightning Field, 1977 – Claes OLDENBURG  & Coosje van BRUGGEN, La Bicyclette ensevelie, 1990 – Daniel FIRMAN, -8, 2007 - Christian BOLTANSKI, Personnes, 2010.


SUJET n°13-« MÉTAMORPHOSE DU LIEU ».
Œuvre in situ. Dimensions et techniques libres.
-MARCEL DUCHAMP : Sculpture de voyage, 1918, Ciel de Roussettes, 1938, A Mile of String, 1942.
-AI WEIWEI : Very Yao, 2009, With Milk, Find Something Everybody Can Use, 2009, Remembering, 2009, Sunflowers Seeds, 2010, Bang, 2013, Exposition, Alcatraz, 2014. 
-PASCALE-MARTHINE TAYOU : Exposition, Human Being @Work, 2009, Exposition, Tayouwood, 2014, Exposition, Gri-Gri, 2015.
Oeuvres in situ : Kurt SCHWITTERS, Merzbau, 1923-33 - CHRISTO & JEANNE-CLAUDE, Chicago’s Museum Packed, 1968 - Gordon MATTA-CLARK, Splitting : Four Corners, 1974 - Jean VERAME, Maroc, Tafraouit, Anti-Atlas, 1984 - Daniel BUREN, Dominant-Dominé, coin pour un espace, 1991 - Ernesto NETO, Leviathan Thot, 2006, Tadashi KAWAMATA, Gandamaison, 2008 - Thomas HIRSCHHORN, Too Too-Much Much, 2010 - Michel BLAZY, Ex-Croissance, 2010 - Barbara KRUGER, Belief + Doubt, 2012 - Chiharu SHIOTA, Trace of Memory, 2013 - Olafur ELIASSON, Riverbed, 2014.